美术创作中的心理要素是什么？
这是一个开放式的问题。借此机会谈谈我的个人想法。先亮观点：我认为美术创作中的心理要素是孤独感2014年6月，由于工作关系，我前去采访一位青年画家，并由此结识了这位青年油画家。我由朋友带着走进了画家的画室。这是一件承担着生活居住和绘画工作的空间，不足80平米。一间卧室，一间堆放材料的小房间，一间备用小客房。
客厅就是画画的地方。房间很阴暗。但是画家在客厅里装了射灯，射灯打在墙上的画作之上，还是别有一番味道。这与我想象的大画室是截然不同的。在这样的环境里创作，画家本人会是一种怎样的心理状态？后来，因为相识了就会经常去他的画室喝茶坐坐，有时候不说话，他画画，我就在一边喝茶看书。在创作中，他很少说话，视线始终在画布和颜料盘之间切换。
那天得一个瞬间，我体会到的是一种孤独感。后来有机会我也问过画家这样的问题，这些年在创作中是一种怎样的心态。他说，很静，静到孤独。（见图）2016年，我又采访了一位台湾制香老师。家族是做传统香产业的，但是他却硬是要背离家族的产业而选择了香道这个冷门得不得了的手艺。这两者是有区别的。他父亲说，接受家族产业就是每天真金白银地赚钱，做香道就是不务正业，养家糊口都难。
但是他很固执，固执得不惜与父亲很长一段时间不说话。遇到再大的困难也不会向父亲低头。那天的采访时在晚上进行的，一共聊了四个小时，从七点料到将近晚上12点。在采访中，他数次落泪，一个近四十的男人，居然在采访中落泪了。这让我有点匪夷所思，后来也觉得情有可原。那天的采访称得上是我做得最为成功的采访案例之一。他在谈到自己的坚守的时候，同样提到了孤独感。
他说坚持做自己喜欢的事情就是孤独的。但是，又因为孤独感让他迷恋上自己所做的事情。孤独感让他更加不愿意放下执着的香道。在香道中，也因为孤独，他可以寻得内心的宁静。（见图）这大概也是许多手艺人或者艺术从业者的普遍心理状态：面对市场和外人的不解，只有孤独地坚守。在美术创作中，孤独感可以让艺术家更加真实地面对自我以及自己的作品。
只有当自己孤独的时候，才能真正意义上与自己对话，与作品对话。在这样的对话中感知创作的内在生命气息。当我们看一幅古画的时候，许多时候也可以从画面语言中感受到孤独的蛛丝马迹。比如，范宽在《溪山行旅图》中，面对这样浑厚的山峦，而人在大自然面前何其渺小。小到甚至得用放大镜才能找到人的存在。更有趣的是，范宽在这幅画中有一个隐藏得很深的签名，千百年来很少被人发现，知道上个世纪才被台湾学者李霖灿先生意外发现。
迷恋于书法和绘画等是一种什么心理？
对于这个问题，我来谈谈我个人的一些看法，这是一个书法和绘画一起讨论的问题。迷恋于书法和绘画是一种热爱书法和绘画的表现，是一种高雅的爱好。我们热爱书法和绘画也是一种正常的心理。书法是我们的传统文化，也是汉字文化的核心，也是从古至今没有中断的一门学问。（颜真卿书法作品）绘画是和书法相映成趣的，因为在我们传统的文人画中，总有书法的身影，书法和绘画相得益彰。
对于绘画来说，有很多画种，很多派别，有工笔画，油画等丰富的形式。书法和绘画都是可以陶冶情操，提高修养的。只不过现在很多人都喜欢油画，因为油画的审美很直接，也很自然，色彩鲜艳。这是一幅西方人物油画，是一幅印象派的油画，包含了很多油画的特点。以上就是我个人的看法，对此，你的观点是什么呢？欢迎留言，感谢关注！谢谢！。
